Miniature de Palekh – Artisanat russe

Les arts populaires russes fascinent toujours par leur variété de formes, de matériaux et de motifs. Gzhel blanc et bleu et Khokhloma vif et festif sont connus bien au-delà des frontières russes. L’art de la miniature de Palekh n’est pas moins fascinant et intéressant.

Palekh est le plus jeune des arts populaires russes né dans la Russie post-révolutionnaire en 1925. Son apparence a été précédée par la tradition séculaire de la peinture d’icônes sans laquelle l’ornement Palekh n’existerait pas.

Histoire de la miniature de Palekh

Le cœur de l’artisanat est situé dans le village de Palekh, à soixante kilomètres d’Ivanovo. Au 16ème siècle, les forêts denses grandissaient là où se trouve actuellement le village, mais les gens qui sont venus s’y installer ont brûlé ces forêts. Ces personnes s’appelleront plus tard Palekhchanye. Les étymologistes ont établi que ce nom et le nom du village – Palekh – venaient du verbe russe « пали́ть » (brûler).

Le village s’est développé et développé, et ses habitants se sont avérés très bons dans la peinture d’icônes, la broderie et la sculpture sur bois. Les rumeurs et la célébrité sur les artisans de Palekh et leurs créations se sont répandus rapidement dans tout le pays. Au cours des siècles suivants, jusqu’à la révolution de 1917, Palekhchanye continua à maîtriser son art de l’iconographie.

Après la révolution, l’église et la religion ont été interdites par le nouveau gouvernement soviétique. Cette artisanat était en danger d’extinction. Mais Palekhchanye, qui s’est retrouvé au chômage, ne voulait pas perdre ses traditions séculaires et a essayé de créer un artel pour restaurer les églises, mais cette idée a bien sûr échoué. Refusant d’accepter que leur art serait oublié, ils ont décidé de trouver une nouvelle application de leurs compétences et ont commencé à peindre des articles ménagers en bois. Les objets les plus pratiques pour la peinture étaient les cercueils, les étuis à poudre, les tabatières, les petites boîtes de toutes sortes et les assiettes.

Particularités de la production

Les deux distinctions les plus importantes de la miniature de Palekh par rapport à d’autres travaux manuels russes sont le dessin minutieux et scrupuleux de scènes miniatures et l’utilisation de la peinture à l’or et de la détrempe aux œufs. L’ébauche finie du futur chef-d’œuvre est recouverte de trois couches de laque noire (la couleur noire symbolise les ténèbres du début de la Terre à partir desquelles la lumière émerge et le noir plus que d’autres couleurs a une profondeur et un volume internes). Après le séchage de la laque, un dessin est appliqué sur le dessus avec un pinceau fin. Tous les objets couverts de dessins Palekh sont fabriqués à la main. Il est donc impossible de trouver deux ornements identiques.

Les thèmes des dessins sont généralement des scènes de contes de fées, légendes et épopées russes. Chaque objet peint fini raconte une histoire et captive le spectateur par la finesse et la précision des objets représentés, la minutie et l’élégance de la traçabilité des parties du corps humain, des animaux et des éléments naturels.

L’artisanat de Palekh aujourd’hui

L’art de Palekh a fleuri au 20ème siècle dans les années 60: des ateliers ont été ouverts dans lesquels des futurs maîtres ont été formés, des expositions de produits finis ont été organisées à la fois en Union soviétique et à l’étranger. Maintenant, l’intérêt pour Palekh a quelque peu diminué, mais cela ne signifie pas que l’art de la miniature de Palekh a été oublié.

À Saint-Pétersbourg, vous pourrez apprécier l’art de la miniature de Palekh au Musée russe, dans la construction des arts populaires.